Предприятие Рембрандта. Мастерская и рынок

Нетрудно заметить, что в творчестве Рембрандта немалое место занимает такой сюжет, как сложные отношения между мужчинами разных поколений: здесь можно назвать отца и блудного сына, Авраама и Измаила, Иакова и сыновей Иосифа

Саморепрезентацию Рембрандта можно было бы описать так: «Я пишу красками, следовательно я существую».

Природа сделок, заключавшихся Рембрандтом на рынке, дает представление о том, в каком контексте следует интерпретировать знаменитую фразу «eer voor goet» («честь превыше имущества»), которую он вписал в альбом Бурхарда Гроссмана накануне своей женитьбы на Саскии в 1634 году

С точки зрения покупателя, тактика Рембрандта имела целью не получение прибыли. Если Рембрандт взял себе за правило повышать цену произведений искусства на аукционах и дорого покупать их, то он избрал путь к грядущему банкротству. Он шел на риск. Талантливый художник, он, однако, оказался не столь талантливым предпринимателем.

Впрочем, странные обычаи Рембрандта-живописца принесли славу и доход Рембрандту-офортисту. Многократную переработку вытравленного на доске рисунка и получавшийся в итоге ряд состояний одной и той же композиции он использовал в качестве маркетинговых приемов и добился тем самым немалого успеха.

Здесь необходимо сказать несколько слов о банкротстве Рембрандта. Принято говорить о том, что он разорился, но на самом деле он объявил себя несостоятельным должником (это положение описывалось юридическим термином cessio bonorum), чтобы ограничить количество подаваемых против него исков. Подобная финансовая практика существует и в наши дни. Хотя, возможно, Рембрандт предпочел бы избежать банкротства, но, судя по всему, он сумел использовать финансовую несостоятельность себе во благо: вступив в фирму, руководимую не им самим, а другими (Хендрикье и его сыном Титусом), в дальнейшем он стал работать для рынка, где главными игроками выступали люди, которым он задолжал. Именно в этих условиях Рембрандт создал несколько наиболее оригинальных и впечатляющих своих картин [21]

Рембрандт имел «склонность к торгу и обмену», если процитировать известную фразу Адама Смита*, а также склонность создавать работы, пригодные для проведения подобных сделок.

Именно в этом месте и в это время, еще до того, как зрители могли заметить ее на его картинах, его подпись уже стала знаменитой просто благодаря тому факту, что Рембрандт решил подписываться одним именем (а это было явно на пользу и его мастерской, если она уже существовала в то время), словно провозгласив, что мечтает уподобиться великим итальянцам — Леонардо, Рафаэлю, Микеланджело и Тициану. Его выбор выглядел так же, как если бы Ливенс пожелал подписываться «Яном»

Утверждая, что Рембрандт использовал живших рядом с ним женщин, следует учесть несколько моментов. Согласно общепринятой точке зрения, авторы жанровых работ середины века, например, Метсю и Мирис, часто писали на подобных картинах себя и своих жен. Если говорить об изображении наготы, то, как это ни удивительно, почтенные женщины очень часто, вместе со своими супругами, запечатлевались обнаженными или полуобнаженными на заказных костюмированных портретах. Хотя никто не высказывал предположения, что жена могла позировать художнику нагой для своего портрета, факт остается фактом: оставшуюся неизвестной голландскую чету Бол запечатлел в образе Париса и Венеры с обнаженной грудью, которой он протягивает яблоко (ил. 85).

Судя по юридическим документам, женщины, в ту пору привлекавшиеся художниками в качестве натурщиц, были проститутками