SI/music

Если вы когда-нибудь интересовались оперой "Золотой петушок" Римского-Корсакова, то у вас наверняка осталось много вопросов: что это была за царица? Как она связана с петушком? За что Дадон так поплатился? Либретто оперы гораздо полнее и подробнее, чем сказка Пушкина, но и оно оставляет больше вопросов, чем ответов. Анну Ахматову когда-то видимо тоже заинтересовало это произведение, и она нашла первоисточник у Вашингтона Ирвинга — самого популярного писателя США первой половины XVIII века. Ахматова говорит что Ирвинг пишет Альгамбрские сказки так, как если бы русские сказки пересказывал француз. От этого путь "Петушка" становится ещё интересней: из Альгамбры через Ирвинга к Пушкину и затем уже к автору либретто — Бельскому. В относительном первоисточнике гораздо больше подробностей; при желании, можно почитать детальный разбор Ахматовой, в котором есть черновики Пушкинского Петушка, не вошедшие в сказку: http://russianway.rhga.ru/upload/main/09_Akhmatova.pdf

Мистер Туп один из первых теоретиков рэпа и хип-хопа. Он даёт представление о том времени когда рэп был андеграундным направлением. Так же довольно много инфы про артовые хип-хоп проекты и саунд-поэзию. Рекомендую всем кто считает рэп плоским популярным явлением, и любителям стиля, конечно же.

Мне не нравится этот рассказ: довольно редко писателю удаётся проникнуть в личность музыканта, и этот случай не исключение. Бетховен выставлен выспренним дураком — он не был ни тем, ни другим. Его биография и вся фигура говорит о совсем ином типе творца. Но я ставлю на полку этот рассказ только из за самого начала, которое я бы посоветовала перечитывать каждому композитору в творческом кризисе:

«1827 года, весною, в одном из домов венского предместия несколько любителей музыки разыгрывали новый квартет Бетховена, только что вышедший из печати. С изумлением и досадою следовали они за безобразными порывами ослабевшего гения: так изменилось перо его! Исчезла прелесть оригинальной мелодии, полной поэтических замыслов

Мне очень нравится систематизация этой книги: сразу понятно что скучно не будет) Сложно сказать чтобы музыкального нон-фикшна было много, выбирать не приходится. Но Кандаурова не удовлетворяется идеей написать просто годный "синопсис", а даёт неожиданные компиляции: реквиемы, симметрии, рыбы! О чём это? Обо всей западно-европейской музыке с одного интеллектуального взгляда автора. Ещё один пример того, что просто о музыке могут писать только музыканты исполнители. Советую широкой аудитории и музыковедам, которые хотят научиться писать научпоп.

Когда мы говорим сочетание "польский композитор", то чаще вспоминаем Шопена, хотя он-то знал свою родину не так уж хорошо.
"Время и музыка..." это редкая вещь: биография Огинского в художественном воплощении его прапраправнука: человека уже не знакомого с героем книги, но имеющий все семейные документы, фотографии, мемуары и дневники. Советую всем интересующимся польской культурой и музыкой.

Я бы посоветовала эту книжку в качестве первого учебного материала о музыке: тут всё начиная с азов, (не)заканчивая сонористикой. Пригодится и начинающим учителям музыки в общеобразовательной школе: поможет заново уложить в голове очевидные вещи и научит быстро отвечать на любой простой детский вопрос.

Этому эссе почти 10 лет, но большинство тезисов не потеряло актуальность: pitchfork до сих пор главный поставщик информации о музыкальных новинках. Советую всем музыкантам для блиц-ознакомления "как это работает".

По поводу "Моцарта в джунглях" мнения разделились, но я по классике считаю что книга лучше) Сериал меня не убедил вообще, не стала досматривать. А в книге сразу чувствуется что пишет музыкант (причем духовик, что понятно из названия))). Очень советую музыкантам, которые планируют учиться в англоязычных странах: подтянете профессиональный английский и весело проведёте время)

Реальная история британской скрипачки, которая пережила утрату своей скрипки Страдивари. Открывает многие теневые явления жизни музыкантов. Советую всем, кто романтизирует профессию и пианистам — нам ведь сложно понять что это за отношения со своим личным инструментом. Книга даёт возможность это прочувствовать. Годится для широкого читателя.

Одна из лучших книг о музыке вообще: цитирую ее в каждой второй своей статье. Арнонкур говорит такие вещи, которые вы больше нигде не услышите (во всяком случае, в России об этом говорить не принято). Особенно нравится его аргумент по поводу кризиса музыкального образования после французской революции. Наверное самая актуальная книга о музыке, которая отвечает на многие вопросы.

Формейшен рассказывает о фрагменте панк-сцены, который сейчас вспомнит не каждый. Фигуранты книги совершенно неизвестные широкому читателю, оказываются тем самым панком, который никогда не выходил в мейнстрим, подтверждая своё андеграундное положение.

Феликс берёт соответствующий тон свидетеля событий, закрепляя свои цветистые описания повторяющимся "ну да". Это хорошо с точки зрения формы, но при чтении ощущается как нарочитость и эпигонство. В таком нон-фикшне очень важен язык, он должен быть погружающим. Впрочем, я бы не стала слишком придираться к этому "ну да", потому что Феликс создаёт действительно классную атмосферу, книга мне очень понравилась. Помимо прочего она очень красиво сделана: стильные деления на главы и вот это всё. Бумажный вариант стоит в моей библиотеке на видном месте)

Впервые о газели смерти я услышала от режиссёрки Ани Маслаковой, ученицы Аристакисяна (если не видели его фильмы, максимально советую «Место на земле»). Второй раз — в связи с «Дальневосточными разлучницами», которых Денис на своей газели возил в тур по России. История достойная панк-комьюнити: мы были на фестивале с Лёней Котельниковым (брали у него интервью в этот день), один из присутствующих сообщил нам что в баре untitled сегодня поют разлучницы. Двинули туда, там же познакомились с Алеком Петуком и самими девочками — жемчужинками российской панк-сцены. А недавно в гостях у Котла познакомились и с самим Денисом — настоящий индеец, импозантный и скромный товарищ. В ходе тусы решили что поедем с ним летом в тур, будем делать перформансы в каждом городе. Так что если у вас есть идеи коллаба с художницами ВМ и СФ, пишите ваш город, может заедем.

Комикс очень рекомендую: читается на одном дыхании, душевные иллюстрации, можно прочитать за 20 минут.

Биография Эрика Сати вышла в серии «Критические биографии», задуманной как совместный проект музея современного искусства «Гараж» и издательства Ad Marginem. Следует заметить, что подборка личностей в этой серии замечательная: Ги Дебор, Людвиг Витгенштейн, Марсель Дюшан, Сергей Эйзенштейн и Джон Кейдж. Исследовательница Мэри Э. Дэвис — специалистка в области теории и истории музыки и моды, поэтому и ракурс взят соответствующий: знаменитый «вельветовый джентльмен» представлен, в первую очередь, как икона модернизма. Содержание книги — своего рода гардероб образов: студент, солдат, гимнопедист, причастник, радикальный буржуа, дадаист… Несмотря на краткость, биография не оставляет ощущения неполноты, а обилие качественных иллюстраций позволяет проникнуться духом времени.

На самом деле это не история, и не системное изложение стилей XX века. Если вы ищете такое, то вам лучше прочитать мою статью [ https://knife.media/academic-music/ ], в которой как раз «галопом по европам» изложено всё, что произошло начиная от Шёнберга. Кстати в ней есть список литературы, который включает и эту книгу — одну из важнейших на сегодняшний день.

Есть предубеждение против книг, составленных из интервью. Но сегодня существует масса примеров, когда такие сборники становятся концептуальным путешествием, погружающим в творческие миры разных людей. Лучший из них я считаю «Современную музыкальную культуру в поисках самоопределения» Анны Амраховой. На второе место можно поставить Обриста.
Безусловные плюсы:
➕Обрист не старается выставить героев в лучшем свете, и не пытается заинтересовать читателя. Вместо этого он сходу даёт интервью с самым сложным композитором современности — Карлхайнцем Штокхаузеном. Сильно и искренне.
➕Интересная выборка героев: не только старые добрые Райх и Булез, но и Полина Оливьерос, Брайан Ино, и даже Йоко Оно.
➕Читается легко, хотя и не рассчитан на массового потребителя.

Рекомендую!